庞琦创作《朝元仙仗图》 西壁 普明童子

　　中国画的造型

　　中国画并不是一门刻求于“形似”的绘画艺术，更多的是通过绘画造型，对笔墨变化进行一种合理把握和运用，追求“天人合一”的艺术境界。

庞琦画《朝元仙仗图》东壁 慈念真元玉女 意临

　　在中国画中，线条是最主要的造型方法。中国画在造型和审美上，追求形象客观性的同时，更追求内在精神意蕴，创造性的想象是中国画的生命力所在，这是中国画不同于西方绘画的重要特征。

庞琦画《朝元仙仗图》东壁 守素玉女 意临

　　庞琦先生创作的《四帝朝元图》白描，采用全景式构图，运用生动多变的线条，极为丰富的笔法，所画人物衣带飘举、线条遒劲、天衣飞扬、满壁风动，蕴藏极广，画面显现出超群轶伦、浑厚博大的气派。

武宗元《朝元仙仗图》 守素玉女

南宋《八十七神仙卷》 东壁 守素玉女

永乐宫壁画《朝元图》玉女 侧面

　　从武宗元的《朝元仙仗图》原作和永乐宫《朝元图》的壁画，以及南宋《八十七神仙卷》中，都可以看到：古人很不擅长画人物的侧面，眼睛和鼻子之间的距离错位，感觉很不舒服。

庞琦画《朝元仙仗图》东壁 太阴玄和玉女 意临

　　为什么古人画不好侧脸呢？因为古人在观察人物的侧脸时方法不对，有误解。

　　按说，客观的看一个人的侧面，只能看到半只眼睛，但是从中国画的造型法则来说，就不够完美，在画家的心目中就应该是一只完整的眼睛。

武宗元《朝元仙仗图》东壁 太阴玄和玉女

　　中国在民国之前没有西画的素描训练造型，中国画讲究的是“意象造型”，有了这个意象，再就需要看画家各自的造型能力了。

　　所以，我们学习古人，首先要了解古人所处的时代和当时绘画发展的状况，不能一味地迷信古人，更不能抛弃古人，盲目自信。

南宋《八十七神仙卷》东壁 太阴玄和玉女

　　中国画的意象表现，不是对客体的具象再现，而是作者通过抒发艺术情感和思想感受，追求个人体验的心象表现。

庞琦画《朝元仙仗图》东壁 苍元洞阴玉女 意临

　　对于画家来说，这种意象表现无论是实临、意临、创作，画家不仅要有中国画笔墨功夫，还要有西画的写生经验，只有二者兼备，才能创作出有中国画元素的优秀人物画作品。

武宗元《朝元仙仗图》东壁 苍元洞阴玉女

　　从史料中记载，我们知道武宗元的笔墨功夫是非常好的。但是毕竟受时代限制，没有掌握西画素描的观察方法，所以人物的侧面形象不会处理。

　　古代其他的绘画也会有同样的问题，所以现代教学强调学习素描，对画好中国画至关重要，但是大量临摹古代经典是画好中国画的唯一途径。

南宋《八十七神仙卷》东壁 苍元洞阴玉女

　　庞琦先生在人物造型上，通过对客体的观察和体验，来表达主观的意念情感，借助客观物象，巧妙地运用素描观察和造型方法，才能再现人物的精神世界于具象和抽象之间，进一步发展了“意象造型”的优势，走出了未来中国画的必经之路。

武宗元《朝元仙仗图》东壁 虎碧万变金童

南宋《八十七神仙卷》东壁 虎碧万变金童

　　中国艺术院校的素描教学是基础训练，但是必须适度。学习中国画必须临摹大量的古代经典作品，只有中国画的笔墨功底深厚，才能充分发挥中国的优势，彰显中国画的独特和超前。

庞琦创作《朝元仙仗图》 西壁 慈念真元玉女

　　实际上通过画素描训练造型能力的画家还是有办法的，既要把人的形象画的美好，还要表现出神情气质以及性格特点。

庞琦创作《朝元仙仗图》 西壁 月音妙尊玉女

　　庞琦先生笔下的人物侧面，既纠正了古人造型的缺欠，又避免了今人用毛笔画素描、不伦不类的中国画弊病，从而突出中国画的元素。

　　所以，庞琦先生笔下的中国人物画，既有东方固有的古典美，又有世界性的现代美，并且充分展示出中国画的前卫。

　　以下图例是庞琦所画《四帝朝元图》卷中的金刚、护法、仙伯、甲卒等，形象各异，自有性格。这些得力于精湛的笔墨功力和现代的造型理念和方法。

庞琦创作《朝元仙仗图》西壁 卷首武士

庞琦创作《朝元仙杖图》西壁 天騶甲卒

　　这些人物造型生动自然，可以体现出庞琦先生平时对人物形象的观察、理解和写生经验，以及深厚的素描功底。

庞琦创作《朝元仙仗图》西壁 护法

庞琦创作《朝元仙杖图》西壁 天捷金刚

　　优秀的中国画不是简单的功夫所能达到的。文学、艺术、哲学、历史，以及中国画的诗、书、画、印等。

　　这样积累多了，学养有素，厚积薄发，在创作时不用现查资料、画模特，信手拈来，就可以画出生动适度的各种人物特点和精神世界。

庞琦创作《朝元仙杖图》西壁 至灵仙伯

庞琦创作《朝元仙杖图》西壁 降魔力士

庞琦创作《朝元仙杖图》西壁 虎威将军

庞琦创作《朝元仙杖图》西壁 金刚

　　绘画是由点、线、面等因素组成，其中线条在中国画中都有着尤其重要的作用，离开了线条，基本上就失去了中国画的元素。

　　下一期我们接着谈“线条在中国画中的作用”。